Оркестр Янки Козырь. «Мать»
Издатель – Наш Формат, 2007,
13 композиций
Смелое продолжение безумного стиля, основанного в альбоме «Пути», можно услышать и на другой пластинке команды. Группа растет – и это сразу бросается в глаза (то есть уши). Полифоническая стихия приобретает здесь такой глубины и размаха, что просто поражает, сметая все подряд рамки и каноны. Ощущение схоже с тем, когда стоишь на горе против ветра такой силы, что можешь просто на него опираться. Оркестр Янки Козырь (ОЯК) никогда не жаловался на недостаток идей, но на этот раз, кажется, сделал несколько необычное даже для себя. И хотя сама Янка говорит, что альбом «Мать» вышел сравнительно легким, это абсолютно не попсовая легкость. Речь о другом: здесь действительно впечатляет легкая подача, с которой ОЯК чувствует в сложной музыкальной материи и с какой погружает в нее слушателя, захватывает все внимание без остатка, просто и непринужденно вынуждает трепетать, утолять дыхание, балансировать на тонком лезвии пристального внимания. Это не просто музыкальный альбом, это – драматическое симфорокове гадания, в котором рождение и смерть даже не противопоставляются, а существуют как одно целое, как неразрывное, невыразимое слово мира. Оркестр Янки Козырь не просто создает музыку, он творит собственную мистерию звука, живую и яркую. Экстравагантно, необычно и круто!

Театр-студия «Арабески», Миколай Тшаски. «Критические дни»
Издатель – Атлантик, 2003,
14 композиций
Театральную студию «Арабески» основан в 1993 году студентами-театралами Харьковского института искусств. Сначала театр преимущественно сосредоточен на лабораторной работы, лишь изредка показывая результаты собственных экспериментов широкому кругу зрителей. 1997 концепция театра несколько изменилась. Кроме постоянных тренингов по вокалу, танцу, сценического движения и речи, этюдная упражнений, коллектив работает над созданием репертуарного театра и проводит активную гастрольную деятельность. Диск с музыкой к спектаклю «Критические дни» попал мне в руки с большим опозданием, но по его музыкальным наполнением никак не скажешь, что это далекий уже 2003-й. Первая причина – многомерность проявлений звучание саксофона известного в Украине гданьского фри-джазистов Миколая Тшаски – бесспорного мастера своего сакс-дела. Кроме него, к созданию этой музыки присоединились другие интересные люди, например Михаил Барбара с «Мертвого Петуха» или Галина Бреславец с этно-группы «Ойра». Поскольку здесь заиграли и украинские, и польские музыки, проект получился не только дружеским, но и международным. А поскольку все началось именно с дружбы, то и результат – теплый, приветливый, искренний. Дисковые смело можно поставить четверку по пятибалльной шкале, то есть – хорошо. Наконец, от такой музыки тоже становится просто хорошо.

Бытия. «Жизнь Бытия»
Издатель – «Именно так», 2005,
20 композиций
Киевская группа народной музыки «Бытие» (основа – семья Бутов) уже более 10 лет существует ради продолжения украинской традиции пения, игры на музыкальных инструментах и танца в условиях современного города. Альбом содержит сельскую музыку со всех уголков Украины. А в разных уголках был разный традиционный набор инструментов. Например, на Полтавщине – ансамбль из двух скрипок, баса и бубна. Вторая скрипка и бас играли так называемую «повторку», т.е. ритмично-мелодичный сопровождение. На Тернопольщине зафиксировано состав из двух скрипок, цимбал и большого барабана с тарелкой. Обе скрипки выполняли мелодию – одна выше, другая ниже, а цимбалы вместе с барабаном образовывали ритмичный аккомпанемент. И так далее … Музыкальный материал аудиоальбома записано участниками «Бытие» в многочисленных фольклорных экспедициях. В итоге под собранные на диске танцы «Орлица» и «Гречаники», древние «Бурым» и «Згур», гуцулку, коломыйку и вальсы ноги сами в пляс. Есть здесь и зажигательный мужской «Каперуш», некогда на свадьбах должен был показать девушкам и женщинам настоящих мужчин. Впрочем, главная заслуга «Бытие» заключается в том, что группа пытается воссоздать традиционное звучание украинской этнической музыки и донести его до нас.

Горгишели. «Аморе»
Издатель – «Сомр music», 2006, 11 композиций
Группа «Горгишели» предстал 2003 года в Львове на обломках довольно известной тогда формации «Черный сентябрь». Новый саунд зьвився после присоединения к группе известного («Kлуб любителей чая», «Мертвы
й петух») бас-гитариста Олега «Джона» Сука. Двойным лицом группы является Тамара и Этери – сестры-грузинки, которые родились и всю жизнь прожили во Львове. Поэтому в музыке группы естественно сочетаются элементы арт-рока и грузинского и украинского фолька в современном звучании. Тамара Горгишели одновременно играет во Львовском театре имени Леся Kурбаса. «Горгишели» смело экспериментируют на довольно широких плоскостях легкого года – от «поп-рока» до «арта». Они органические и оригинальные, умеют искать новое в еще не забытых древних композициях. Если бы украинская легкая музыка стала сейчас развиваться в таком направлении, очень скоро она могла бы конкурировать с кем угодно. Но пока эта ниша не заполнена и, очевидно, не скоро будет. Что ж, тем лучше для «Горгишели», имеющие отличные шансы стать одним из самых интересных проектов в своем стиле. Особенно – если и дальше не будут забывать о своей причастности к грузинской культуры. На пластинке есть две грузинские народные песни: можете не сомневаться, это яркие изюминки. И вообще – приятный дебют в обновленном качестве.