Возможно, имя польского кинорежиссера Кшиштофа Кеслевского украинскому зрителю менее известным, чем, например, имена Стэнли Кубрика или Вима Вендерса. Между тем и Кубрик, и Вендерс, и многочисленные кинокритики среди величайших режиссеров конца ХХ века вспоминают Кеслевского одним из первых. Поэтому тот, кто хоть раз видел его фильмы, наверняка не сможет их забыть. Ибо эти фильмы с одинаковой силой влияют на нас как на эмоциональном, так и на интеллектуальном уровне, заставляя проникнуться переживаниями героев, показанных настолько глубоко и душевно, что кажется, будто они – это мы сами или близкие нам люди. Что, наконец, не должно удивлять, учитывая вынесенный в заголовок этой статьи творческое кредо режиссера.
Кшиштоф Кеслевского родился 27 июня 1941 в Варшаве. 1969 году он окончил режиссерское отделение киношколы в Лодзи. Кинематографическую карьеру Кеслевского начал, снимая документальное кино. «Меня интересовала действительность, и я хотел сказать о ней правду. Я смотрел на людей в той или иной ситуации, наблюдал и пытался понять », – сказал однажды господин Кшиштоф. Это важное свойство художника – смотреть и видеть – чувствуется в каждом его фильме. Режиссер быстро достиг вершин документалистики и, поняв, что документальное кино вмешивается в судьбу человека, а даже может причинить ему вред, оставил его. Позже, снимая уже художественные фильмы, режиссер всегда ставил перед собой цель: «заставить зрителя безоговорочно поверить в показанную действительность, как в реальную жизнь».
В большинстве художественных фильмов Кеслевского экспериментировал с понятиями судьбы и случая, управляющие человеческой жизнью, и склонялся к выводу, что сверхъестественное в нашей жизни возможно. За специфической постановку кадра, освещения режиссер достигал особой «метафизической» атмосферы (если под «метафизикой» понимать то, что находится за пределами физического мира и – соответственно – вне эмпирического опыта. Он стремился «увидеть внутренний мир человека» и подталкивал зрителя к размышлениям о сущности человеческой души. По словам Кеслевского, «кроме удовлетворения примитивных потребностей – выживания, завтрак, обед, ужин, сон – все мы стремимся чего-то такого, что даст содержания нашей жизни».
Мировое признание режиссеру принес «Декалог», снятый течение 1988-1989 годов. Это десять коротких фильмов, каждый из которых базируется на одной из десяти библейских заповедей. Но фильмы не так иллюстрируют их, как задают вопрос: действуют ли переданы Богом Моисею законы в современном мире? Главные герои – обычные люди, якобы случайно «выхваченные» камерой. Они страдают, любят, совершают преступления, ссорятся и мирятся. Главная тема – обычная жизнь, обрисована с особой славянской теплотой. Есть здесь и свой «сквозной герой», указанный в сценарии как «молодой, наблюдающий за событиями фильма» и назван некоторыми критиками ангелом. Как гуманист, Кеслевского говорит словам одной из героинь: «Добро есть в каждом человеке. Просто обстоятельства высвобождают в ней добро или зло. Вот так, без осуждения и морализаторства, автор обращается к каждому из нас и обсуждает с нами те нравственные проблемы, о которых мы, несмотря на их важность, не очень любим вспоминать в повседневной существовании.
Притчевисть характерна и для последующих работ Кеслевского. 1991 года выходит на экраны его «Двойная жизнь Вероники». Фильм рассказывает о параллельном существовании в Польше и Франции двух девушек. Они похожи, как две капли воды, но ничего не знают друг о друге. При этом каждая из них живет с призрачным ощущением двойника. А когда одна девушка внезапно умирает, другая получает шанс на любовь – так, будто количество счастья в мире ограничено, и все люди, все события каким-то непостижимым образом связаны между собой.
После этого Кеслевского начинает работу над новым проектом, который по моральным проблематикой и «метафизичность» можно сравнить с «Декалогом. Трилогия «Три цвета» – это попытка художественного переосмысления трех сформулированных Французской революцией фундаментальных ценностей Нового Времени: свободы, равенства и братства. Собственно ее кинокритики и считают одним из величайших достижений современного кинематографа.
Первый фильм трилогии «Три цвета: Синий» рассказывает историю молодой женщины (в мастерском исполнении Бинош Бинош), которая чудом выжила в автокатастрофе, но потеряла в ней близких люд
ей: мужа-композитора и дочь. Теперь ее жизнь, замкнутый в тюрьме мучительных воспоминаний, кажется лишенным смысла. Преодоление трагедии для нее равноценно получению свободы. Свободы от тяжелой потери и от прошлого. Ей необходимо начать жить с чистого листа, чтобы продолжить музыку мужа, чтобы простить его измену, чтобы стать милосердной и щедрой.
Согласно притча с элементами трагикомедии «Три цвета: Белый» посвящена теме равенства между людьми. Польский парикмахер Кароль оказался на парижской улице без денег и документов – так поступила с ним его жена-француженка Доминик после развода. Благодаря случайной встрече с земляком ему удается вернуться домой «зайцем» в чемодане. Уже на родине, чтобы отомстить бывшей жене, герой зарабатывает достаточное количество денег и инсценируют собственную смерть. Кароль тщательно продумывает все детали, кроме одной – он все еще любит Доминик, а в любви равенства не бывает …
Логическим завершение трилогии стала «братская» часть «Три цвета: Красный». Как и предыдущие, фильм рассказывает о любви, о силе чувств, которые могут изменять судьбах людей. Добра и одинокая девушка случайно знакомится со странным стариком – бывшим судьей, подслушивает чужие телефонные разговоры. Это знакомство меняет жизнь обоих. Старый судья перестает заниматься противно делом, а девушка встречает свою судьбу. В финальной сцене режиссер словно суммирует все части трилогии, сводя вместе всех героев, сумевших познать любовь.
Закончив работу над «Тремя цветом», Кеслевского, который всегда работал в бешеном темпе (сняв вместе с документальными почти 40 лент по 28 лет), вдруг сообщил, что это – его последний фильм. Прошло совсем немного времени – и сердце режиссера остановилось на операционном столе. Теперь уже невозможно выяснить, действительно ли он считал, что сказал все, что мог в своих фильмах, а его слова были продиктованы предчувствием смерти. И чего в этой ранней смерти больше – случайности или закономерности судьбы?
Вместо ответов мудрый режиссер оставил нам «просто истории», рассказать какие мог себе позволить только очень честный, свободный и ответственный перед жизнью художник. Он не объяснил нам, как жить, но в его фильмах загадочным образом содержится надежда понять прежде, что такое любовь, в чем заключается счастье и ради чего мы все живем, соревнуясь со страданиями, одиночеством и смертью.
Ксеня ПРОКОПЕЦ

Он жил с космической скоростью, творил очень много. В его новеллах и статьях – особое ощущение жизни. Таким запомнили друзья писателя и журналиста Григория Мацерук. Через врожденный дефект сердца Григор умер в возрасте 27-ми лет. 20 февраля исполняется 55-я годовщина со дня его рождения. О личности Григория и его безудержное желание жить рассказывает вдова писателя, журналистка Валентина Мацерук.
«Жили скромно
и искренне »
– Вместе с Григорием мы учились на факультете журналистики Львовского университета, – вспоминает Валентина Мацерук. – Я училась на четвертом курсе, Григор – на третьем. Часто встречались в университетских коридорах. Я бросила на него взгляд, потому что мне нравились усатые парни. Григор был очень симпатичным. Он жил в комнате с моим однокурсником Владимиром Краснодемським. Моя же комната была напротив. Кроме того, Григор ходил в литературной студии «Франко кузница». Здесь собирались творческие люди, очень много говорили о литературе, поэзии. Именно здесь Григор зачитал свою новелла «перекрывали хату».
Так мы с Григорием познакомились поближе и начали встречаться. Вспоминаю наши вечеринки: они были скромными, но у них скрывалась такая искренность! Через год мы с Григорием расписались, а еще через пять лет родился наш сын Артем.
– После того, как поженились, у нас начался эпистолярный роман, – с улыбкой говорит Валентина Мацерук. – Мы учились на разных курсах. Моя практика проходила в Харькове, а Григора – в Ивано-Франковске. Вот так, еще не побывав вместе, приходилось не видеться. Мы много переписывались. Григор – творческий человек, его письма были очень лирическими. Это незабываемо! Правда, у Григора был очень сложный почерк. Наверное, только я могла расшифровать его письма. Кстати, в наших письмах сложилась особая язык любви. Когда мы начали встречаться, мое девичья фамилия была Моржухина. Григор всегда называл меня Ворожухина. Недавно нашла конверт, на котором было написано «Валентине Ворожухиний.
Не забуду один момент. Когда настал мой выпускной вечер, Григор был на практике в Ивано-Франковске. Мы много переписывались, ведь тогда не было мобильных телефонов. Мы договорились, что он приедет ко мне на вручение дипломов. К сожалению, Григор не появился. Уже был в разгаре выпускной вечер, который проходил на львовской башни «Высокий замок». Мне было тяжело на душе – вокруг были подруги с мужчинами. Мы сели за стол и только кто-то из преподавателей встал, чтобы произнести тост, как открывается дверь и заходит Григор – в цветной рубашке с большим букетом роз. В одной из квитникарок он купил ведро цветов. Это было незабываемо, обижаться я уже не могла.
Когда Григор заканчивал университет, Владимир Краснодемський сообщил нам, что в молодежной газете «Молодой буковинец» является вакантное место. Так Григор поехал в Черновцы. Он показал свои публикации редактору «МБ» Анатолию Масловского и сразу был зачислен в штат сотрудников. Работал в отделе с Галиной Тарасюк, Тамарой Севернюк, впоследствии стал возглавлять отдел «Идеологии».
В «МБ» Григор работал с февраля 1976 до начала марта 1981. Дома я до сих пор храню его дневник за 1981 год. В нем представлены модель «МБ» на весь год, расписаны рубрики, страницы. Григор записывал важные дела года, месяца, дня … У него всегда все было систематизировано.
Жили мы тогда скромно, но очень искренне. Недавно листала дневник и увидела, что он запланировал на свой день рождения – выплатить рассрочку за костюм. Кстати, помнится студенческий день рождения Григора. Вместе с подругами мы собрали средства, закупили ткань и заказали в ателье брюки.
«Цыганка предсказала смерть Григора»
– Родился Григор 1954 года в маленьком селе Бучин Любешовского района, – рассказывает Валентина Мацерук. – Его хата находилась на окраине. Когда весной разливалась приток реки Припять, вода подходила под самый дом. А еще водой ходили аисты и подходили они под самые двери дома. Часто утром Григор просыпался, собирал удочки, принимал лодки и рыбачил. Наловит рыбы, почистит ее приготовит и угощает меня. Это было очень вкусно. А в лесу он собирал лисички и Афени (черники – ред).
Григор – выходец из простой крестьянской семьи, но какое у него было ощущение жизни, природы! Всегда удивлялась, откуда человек берет это ощущение. Наверное, это талант от Бога. Мама Григора была неграмотная, но Григор получил высшее образование. Имея одну рубашку и брюки, он самостоятельно поехал во Львов, поступил в униве
рситет и достиг признания. Всю свою жизнь Григор был очень трудолюбивый, продуктивный. Каждый вечер он работал на кухне за пишущей машинкой.
Счастливым для нас был год 1979-ой. В октябре от редакции «МБ» мы получили квартиру в ноябре родился сынишка Артем. 1979-1980 – это незабываемые годы. Но все оборвала смерть Григора. 20 февраля 1981 мы последний раз праздновали его день рождения. Мы были не очень богаты, и Григор колебался, стоит ли устраивать праздник. Все-таки мы пригласили друзей. Григор был очень печальный. На следующий день, в субботу, он пошел работать, потому что «МБ» выходил в воскресенье. На работе он тоже был печальный. Через неделю Григора ни стало …
В биографии Григора один роковой момент. Еще в студенческие годы цыганка нагадала ему, что он будет жить 27 лет. Он предчувствовал свою смерть и то сказал мне, что недолго жить. Сказал и грустно улыбнулся. Загадал и о цыганке …
Валерия ЧОРНЕЙ

СПРАВКА:
Григор Мацерук (1954-1981) – известный журналист и писатель. Печатался в сборниках, газете «Молодь Украины», журнале «Ранок» и т.д. С 1976 по 1981 год работал в «Молодом буковинцы». Любимыми стали его новеллы «Солнечный источник», «Паруса». О Григоре говорили: «У него сложный почерк, но письмо – легкое.
Первая его книга – «завещеваю долго жить». Здесь было напечатано 10 новелок.
Посмертно, в 2005 году в издательстве «Букрек» вышла книга «По ком растет трава». Это 600 страниц увлекательной творчества Григора. Книга наполнена интересными образами, мыслями, чувством природы. В эпиграф к книге вынесены слова из его новеллы «Мишустик»: «По добрым людям, когда они умирают, хотя травка на память растет».

Юная буковинская певица Ирина Рошкулець, которая теперь учится в Киеве, выступила перед гостями бала-маскарада «Карнавалия-2009», который на днях состоялся в Киевской мэрии. Вместе с ней выступали такие звезды, как Олег Скрипка, Ольга Крюкова, Анжелика Рудницкая.
– На бал меня пригласила президент Международного благотворительного фонда «Мистецька скарбниця», организатор бала Татьяна Логуш, – рассказывает Ира. – Бал проходил в три этапа: сначала было празднование древнего украинского Сретения, далее – встреча с послами из семи стран, третья часть – Венский бал. В самом зале с гостями я не сидела, там все места были забронированы. А мы, артисты, могли разве что наблюдать за знаменитыми посетителями балла. Организаторы очень о нас заботились, через каждые полчаса спрашивали, мы не голодны. Я пела «Волшебную скрипку» – визитку украинской культуры. Меня хорошо приняли, аплодировали после выступления подходили и хвалили. Впервые была на таком серьезном «тусовке», поэтому даже точно не знала, что надевать. Зато в следующем году, если пригласят, придумаю что-то чрезвычайное.
Кроме меня, на балу выступали Олег Скрипка, Ольга Крюкова. А среди гостей были Ольга Сумская, Влада Литовченко. Мне удалось с ними сфотографироваться. Хотела еще сделать снимок с Катей Осадчей, но она была очень занята. (Г. Маркив)

Юные танцовщицы черновицкой студии восточного танца «Амира» привезли четыре награды с первого открытого Кубка Украины по версии Лиги профессионалов, который состоялся в Донецке. В категории «молодежь» Яна Крупа заняла первое место, Мария Засада – второе. Аня Фуштей стала первой среди начинающих, Ирина перево – третьей среди юниоров. Эти награды они завоевали, соревнуясь с участниками из Украины, России и Беларуси.
– Конкурс был действительно серьезным: все судьи – чрезвычайно известные в мире восточного танца, и почти все – из России, – рассказывает руководитель студии «Амира» Инна ДЕМЧУЧЕНА.
Поэтому наших участниц оценивали так, как они того действительно заслуживали. Судили по многим критериям: образ, арабизм, актерское мастерство, чувство ритма, качество, эстетика исполнения, техника, композиция, индивидуальность. И мы не постыдили Черновцы. Все российские педагоги признали, что у нас – прекрасная школа восточного танца. Особенно восхищались Аней Фуштей. О ней говорили, что у нее такое умение танцевать – с прошлой жизни, поскольку ребенок не может иметь таких глубоких переживаний, которые она демонстрировала в танце. Анне пророчили будущее настоящей звезды.
– Большинство из российских судей раньше даже не знали, что есть такой город Черновцы, – говорит тренер. – Мы их удивили своим красивым видом и искусными танцами. Просто мои девочки много работают. Перед концертом мы, кроме трех занятий в неделю, ежедневно встречались и работали отдельно течение часа-двух. А выходные вообще полностью были заняты тренировками. Свой сценический одежду мы почти всегда придумываем сами, поэтому перед конкурсом девушки течение четырех ночей вышивали свои костюмы. А днем они еще и тренировались. Последней ночи все были настолько утомлены, что одни за другими засыпали над работой. Затем просыпались и опять начинали шить. А одна девочка даже во сне кричала: «Бисер» Вообще это было забавно. Только утром мы разбежались немного поспать.
– Мы долго тренировались и еще дольше шили костюмы, – шутит 15-летняя Яна Крупа. – Когда я услышала, что заняла первое место, была поражена. Я вообще не рассчитывала на победу, так как имела очень сильных соперниц. У меня даже слезы выступили от неожиданности. Восточными танцами занимаюсь полтора года. Больше всего мне нравится преподавательница, и конечно, сам танец, который является очень женственным. А еще мне приятно, когда я выступаю на сцене, и мне все аплодируют.
– Честно говоря, еще никогда не занимала призовых мест, поэтому я счастлива, что заняла третье место, – признается 15-летняя Ирина Перекл. – Занималась многими видами танца, но ни один мне не приглянулся так, как восточный танец.
Галина МАРКИВ